Foglalkozás színházi kritikus

A színházi kritikus kifogásolja a színházi előadást, és minőségi döntést hoz (gyakran írásbeli felülvizsgálat formájában). A színházi kritika szakma, mint mondtuk, nem sokkal fiatalabb, mint a színház. Korábban színházi dolgozók gyakran végzett több szerepet, amely egyesíti a színházi kritikus, például egy dráma.

Sokak számára a színházi kritikus szakma tűnikkönnyű: eljött a színházba, figyelte a játékot, majd dicsérte vagy átkozta. Valójában minden sokkal bonyolultabb. A színházi kritikus (valamint az étterem, a zene és bármi más) nem csak dicsérni vagy megbélyegezni. Feladata a termelés elemzése, hogy megtalálja a gyenge és erős oldalát, és ennek eredményeként - írni értelmes felülvizsgálatot.

Ideális esetben a színházi kritikus felsőoktatási személy. Készített színpadi kritikusok a színházi karokon. A színházi kritikus nem újságíró (bár újságíróként képesnek kell lennie arra, hogy helyesen és ésszerűen fejezze ki gondolatait), ez a személy, aki megérti a színházat, szereti a színházat.

A tanulmány során a jövő színházi kritikusai megismerkednek a színház történetével, a világ drámájának remekműveivel, a színházi kritika elveivel. A színházi kritikus - a szokásos nézőtől eltérően - ismeri a színházat "belülről", meg tudja határozni, hogy hol a teljesítmény a rendező érdemei vagy felügyelete, és ahol - a színészek vagy a játék szerzője.

Színházi kritikára van szükség mind a nézők, mind a rendező és színészek számára. A nézők a kritikusok véleménye alapján vannaka teljesítmény megválasztása (bár számos olyan eset van, ahol a kritikusok véleményei egyáltalán nem értenek egyet a széles közönség véleményével), az igazgatók és a színészek - a kritikákat levonják és felhasználják munkájukban.

Ezen kívül, A színházi kritikus egyfajta színháztörténész. Az előadások végül leállnak a színpadról, és a kritika továbbra is megőrzi és tárolja a jövő generációival kapcsolatos információkat.

A jó kritika megírásához a színházi kritikus nem csak a játékra néz. Kezdetben elolvassa a játékotáltalános elképzelés arról, hogy mi vár rá. Az előadás során a kritikusok általában megjegyzik, hogy ne hagyjanak ki fontos pontokat. A teljesítmény után gyakran kommunikálnak a rendezővel, hogy megvitassanak néhány árnyalatot.

A bírálat utolsó szakasza a felülvizsgálat. A pozitív és objektív bírálatoknak mindenképpen indokoltnak kell lenniük. A színházi kritikusnak objektívnek és pártatlannak kell lennie, nem tud tovább élni a szubjektív ízlésével.

Azt mondják, hogy az emberek bírálják a színházi kritikát,ami nem volt rendező vagy színész. Igen, ez időről időre történik, de ez inkább kivétel, mint egy szabály. A kritikus a színpadi folyamat egyfajta teoretikusa (míg a rendező gyakorló). Ez a szakma is különleges tehetséget igényel.

Hová menjen, ha színházi kritikussá akar válni? A leghíresebb Alma matéria a színészek számára a GITIS, de a színházi irány sok bölcsészettudományi intézményben van (legalábbis nagyvárosokban).

Ha azonban "írásos" kritikává akarsz válni (vagyis az előadásokra vonatkozó kritikákat írsz), ne felejtsd el, hogy a kritikák írása szinte lehetetlen, ha eredetileg nem rendelkezel ilyen hajlandósággal. A Színháztudományi Kar biztosítja a szükséges tudásalapot, majd minden csak tőled függ.

A modern színház folyamatosan változik egy jó színházi kritikusnak "lépést kell tartania vele". Ebben a szakmában készen kell állni arra, hogy még az érettségi után is tanuljon (bár az önképzés szinte minden szakma fontos részét képezi).

A színházi kritika a színházi művészet szerves része. A színházi kritikus nem csak dicsérni vagy megvetni előadásait, hanem segít a színház fejlődésében. Ez egy érdekes és összetett szakma, amely megfelel azoknak az embereknek, akik általában a művészetben és a színházban szerelmesek.